聊借画图怡倦眼

　　1934年冬，鲁迅在《题芥子园画谱三集赠许广平》中写到：“十年携手共艰危，以沫相濡亦可哀。聊借画图怡倦眼，此中甘苦两心知。”既表露了“共艰危”的夫妻情，又体现了双方对美术欣赏的共鸣。鲁迅一生涉略广博，少年时即十分喜爱民间美术，后来对汉碑汉画有精深研究，并对版画、木刻等颇为关注。从鲁迅日记“书账”中，可知他生前买过大量画册等美术类出版物。《鲁迅藏画欣赏》(李允经著)对此多有细叙。

　　鲁迅在给母亲的家书中曾说：“卖文为活，和别的职业不同，工作的时间总不能每天一定……一忙就夜里不能多睡觉，而且就是不写的时侯，也不免在想想，很容易疲劳的。”而“聊借画图怡倦眼”，不妨说是大先生摆脱“疲劳”、调剂精神的惯常之举。不过，鲁迅毕竟是鲁迅。他和美术的关系并不停留在“怡倦眼”的消遣层面。有论者誉其为中国“现代美术的拓荒者”。而“现代画家中最为景仰鲁迅的人”——张汀(后继者是陈丹青)，说鲁迅是“没有画过画的画家”。

　　不少非美术专业的文化人，工作之余把赏画作为日常精神享受。以前的传统文人清晨起来常做两件事，一是扫地，二是挂字画。挂字画有讲究，要考虑当天会来什么客人，其欣赏口味如何，以选择合适的字画。故此举不能让他人代劳。王稼句编过《中国现代名家读画美文》，“名家”们在“怡倦眼”的同时，“聊借画图”说文化、讲美学、谈艺术，怡然自得。

　　老舍是一个“不染丹青谙丹青”的“画儿迷”，一见到好画就两眼发亮。平生爱观画、买画，藏画，爱结交画家朋友、爱看画展、爱发表观画感。他不但是画家的知音、诤友，而且是一位高水平的美术鉴赏家，被誉为“当代文坛上最懂画的文人”。

　　在《胡絜青自述》中说：“我有一个好家庭，丈夫一辈子从事写作，虽然他自己的作画水平不及一个幼儿园的孩子，却偏偏天生地有一双鉴赏家的眼力，评论起来头头是道，加上为人热情，喜好交结画家，家中常画家如云，墙上好画常换，满壁生辉。”老舍有一大批堪称名家大师的画家朋友，其藏画甚富，且品位很高。家中客厅西墙是他挂画的主阵地，被称为“老舍画墙”。每当到老舍家作客，观画是必修课，也是来客公认的大乐趣。如谈得投机，老舍还会从壁橱里取出更多的画来展示，边欣赏边讲解。赏画不仅令这位的“人民艺术家”“怡倦眼”，也增进了其综合艺术修养。

　　年轻时留学法国学过绘画的女教授苏雪林，在抗战时写的《山窗读画记》中说：“像长年干着粉笔黑板营生的我们，生活当然很枯燥，非有相当娱乐调剂不可。但樗蒲我不懂，酒食征逐嫌烦，看电影怕渡江，拍球野游，又不能常得伴，求其独乐之道，只有音乐和绘画了……绘画我虽然不大会，高兴时也喜欢涂抹几笔，所以我的书架上除了许多书本以外，还有十来册珂罗版印的近代名家精品。”苏雪林是大号“反鲁”分子，但在“聊借画图怡倦眼”这一点上，她和鲁迅并无二致。

　　2008年，中国收藏界首次评选十大年度人物，入选者中有三位文化人——文怀沙、冯骥才、张贤亮。而“聊借画图怡倦眼”，不必意在收藏。家有名家字画固可生辉(或生财)，但这种“奢侈”可遇不可求。如今印刷技术发展迅猛，书画集大多印制精良。择而赏之，“倦眼”多“怡”，也算是“为革命保护视力，做眼保健操”。

　　有雅人自诩每天必做三件事(读一首诗，看一幅画，听一曲音乐)。昌硕故里——安吉是书画之乡，常有各种书画展，本地民众不乏“怡倦眼”的机会。笔者是美术圈外人，然不时赶到省城看有关美展，被朋友戏称为中老年“美男子”——爱观赏美术的油腻男。身为60后，小时候喜欢看“小人书”(连环画)，那是“聊借画图怡童心”。而今马齿徒增，眼力渐衰，读书的劲头大不如从前，想看的书也越来越少，而“聊借画图怡倦眼”，不亦乐乎？只是当下很多“著名书画家”的作品，让人看了“眼睛疼”……