安吉籍画家汤琦 活色生香气自华

　　2009年冬，在京小住。某日上午，经朱主任安排，去昌平看望安吉籍画家汤琦。汤琦一见到我们，非常高兴，他望着冯惊喜地说：“朱主任说有老乡来，原来是你这个老兄啊。”说着话，两个曾经一起做过团支部工作而今年过半百的男人，手已紧紧握在一起。

　　客厅里，三个男人坐下喝茶，回忆往事，兴致颇浓。

　　美丽的汤琦夫人田乐萍热情地带我参观他们的新居，楼上楼下,180多平米的复式房,非常敞亮。我站在落地窗前对田乐萍说:“你们家的阳台真大啊,阳光真好”。田乐萍接口说：“汤琦画画，阳光要充足，空间要大，你看，这么大的房子都堆满了东西。”

　　我看了看，果然，大画桌，叠起的画纸，客厅挂满的画作，满屋墨香。于是，我欣赏起汤琦作品来，虽然于画是门外汉，对画的喜欢却是与生俱来。我发现汤琦的作品格调轻松有情趣、素雅又有诗意，我还发现了画家平静似水之心境。画坛热闹, 这样的心态实属难能可贵。

　　巧的是那天有喜讯传来，说汤琦的作品《秋之韵》在中国美术家协会、河南省文学艺术界联合会主办的“第二届中国画线描艺术展”复评中荣获优秀奖（优秀奖为最高奖项）。恭喜之余，出于职业之故，遂起采访汤琦之念头。后在县两会上几次碰面，同在文化新闻卫生组，听过他发言，话不多，但实在。

　　戴着鸭舌帽的汤琦，人清瘦，声音低沉，身上有一种安静的气息。他说 ：“我在京多年，没为安吉实质性做事，但对家乡感情深，创作了多幅反映安吉美丽乡村风光的作品。连续两次参与中国画线描艺术展，都送了取材于安吉农村的写生稿，如《荷塘秋韵》和《秋之韵》，且都获优秀奖，目的也是通过这种形式来宣传安吉。”

　　第一眼看到《秋之韵》，只觉似曾相识，画面诗意纯净，典雅明丽。线条的穿插、用笔和构图里不难看到汤琦注重艺术的表现力和审美理念的一次实践和创新。

　　仿佛有一阵阵和煦的风扑面而来，我闻到了盛开在竹乡安吉大地上的花香、竹香还有白茶香，听到了西苕溪水缓缓流淌的清音;也仿佛看到汤琦在异乡的深夜，站在窗前“举头望明月,低头思故乡”，然后，一任浓浓乡愁点点滴滴融入笔墨的情致。这些来自竹乡来自大自然的鲜花俊鸟于是在他笔下活泼地飞起来，快乐地飞翔在兰天白云。

　　我自觉自己是个不眷恋家乡的人，每每见到别人“乡愁是一张小小的邮票或者是窄窄的船票”便心生内疚。此刻，却开始有点理解游子思乡的特有情怀，我承认我尚未坚硬的心被画面下隐隐流动的乡愁触动了。

　　汤琦学画缘起于少年，至工作后，仍未放下过画笔，初习写意花鸟，心仪吴昌硕大师，故名其斋为“缶云轩”。2004年，40出头的汤琦毅然加入北漂一族。年近半百，为了成就梦想告别家乡，这需要多大的勇气和胆魄？这使我对汤琦在京经历生起一份兴趣。

　　汤琦深造于中国美术学院国画系花鸟专业，后于中国艺术研究院李魁正导师之花鸟画研究生课程班学习，专攻工笔花鸟。结业后复入中国国家画院姜宝林工作室研修，深得导师以传统笔法墨法来尝试艺术新形式的教学理念和艺术思想，受益匪浅，绘画理念一次次得到更新。正如吴民先先生在《汤琦其画》中所言：汤琦经名师指点，识见益广，与往昔囿于乡间所闻已不可同日而语也。

　　“汤琦作画时，全身心投入，痴迷到忘我程度，有时会连饭也不吃。”田乐萍夫唱妇随，逐渐适应在京的日常生活和环境，打理家事,收集图片、文章。

　　我说：“你是汤琦的文化经纪人，汤琦的成功后面就是因为站着你这个伟大的女人,你懂画的。”

　　她呵呵一笑,谦虚地说自己不懂，还再三说你可不要写我哦。

　　田乐萍长得好看，性格爽气亦健谈，这样,两个女人开始走得近起来，很快成了好朋友。有次在饭桌上，她说起了汤琦带她去云南西双版纳的往事。

　　那年冬天，汤琦夫妇去西双版纳住了一个月，到当地人家吃年夜饭，去感知民俗民风。汤琦很沉迷那里的风景，每天一大早就背着画夹去勐仑植物园写生，晚上就闷着个头创作。取材上，不求新猎奇，只凭直觉去观察美，寻找美。勐仑植物园里保留了许多原生态的热带植物，那些枯枝残叶，对他来说都是入画的好题材。九翅豆蔻、软枝黄蝉、弯花焰爵床、龙血树、木爪树，芭蕉等等都进入了他的写生作品，光是单藤系列就一下子画了几十张写生稿。

　　“作为一个花鸟画家，只有不断地深入生活，观察大自然，才能从中发掘容易被人忽视的题材，寻找到创作灵感。”汤琦颇多创作感悟。

　　“大师李可染先生说要精读大自然和传统这两本书，导师姜宝林同样认为一切绘画艺术都是视觉艺术。绘画以形式而存在，形式来之于大自然的再创造。我们写生的目的，就是对事物的认识再认识。有时时间匆忙，我就以概括简练的笔法，速写花鸟的主要特征和瞬间动态，一回到家，就马上整理现场观察时留在脑海中的深刻印象，为再创作积累素材。”

　　汤琦为人谦和，平时话不多，内心极富创作激情，对自然充满好奇与探究之心。在一次次走入自然，融入生活，对话生命的人生体验中，他潜心创作，笔墨厚重轻灵，借之画作来表现写实功夫和融入艺术美同时，将个人情趣和个性美挥发得淋漓尽致。画的鸟、紫藤梅花、竹子松树、红毛栗、豆荚等，气韵饱满，形神生动，予人一种饱满的艺术魅力。

　　他的画作耐看， 简中见繁，构图严格、讲究笔意，典雅中见生机、单纯中见丰富、静穆中见热烈、明净中见绚烂，个中奥妙当是不言而喻。

　　画乃心像。说得一点不错。

　　“这底气与信念来自于作者的写生和写生对于物象美的新发现，对表现对象长时间的手摹心追、化育参悟。”孙伟科先生在《汤琦风格：典雅中的缤纷生机》文中这样写到：汤琦的许多花鸟画体现了对传统意趣的继承。不管是冰晶玉洁的梅花世界，还是春意盎然的潇潇竹叶，不管是京郊大地的山川河流，还是江南江北的葱茏花木，作为描摹对象一旦转化为艺术品，均充满诗意般地风格纯净、意境悠远、趣味横生。

　　多年来，汤琦沉浸书画墨香，执着花鸟画创作，寻找自我人生价值和意义。关于花鸟画创作，自有一番见解：只有从生活和自然中去体会和观察，才能在花鸟画中得到“活色生香”表现。我国花鸟画创作自古以来就有写实的传统，通过大量写生积累的素材，再经艺术加工提炼创作出生意盎然的花鸟画作品。同时，中国画也很重视“师承”，善于通过临摹吸收前人的精英和发扬前人的创造，使艺术作品不断升华和飞跃。

　　汤琦现定居北京，为北京大学访问学者，《美术中国》杂志社副主编。他好学，爱读书，收藏石头，对鸡血石有专研，还常常自己捉笔弄文，指点江山，其激扬文字时有见之报刊，多篇美术论文发表在《中国收藏》和《美术中国》等杂志。《怎样鉴定吴昌硕绘画作品的真伪》一文发表《中国收藏》杂志后，引来好评。作品《珠光露气》、《红梅》、《荷塘清趣》分别入选第三届、第四届、第五届中国花鸟画展。作品《和平之光》入选国际奥委会主办“2008迎奥运”美术艺术展获得金奖。作品《紫气》入选上海世博会中国书画名家提名展。已出版有《汤琦国画精选》、《汤琦画集》。

　　汤琦还是个爱玩的人，一得余暇，常流连自然山水，忘情于草木芬芳，他说：“如果一个艺术家离开了大自然，离开了传统，就不能创作出优秀的作品；只有到大自然中仔细观察体验，深入认识大自然的规律，发现自己需要画的主体，创作的灵感才会汹涌而来。”

　　今年春节一过，汤琦就打点行装，背着画夹去云南西双版纳写生。旧地重游，自有一番新感受，又正当春暖花开，他或许发现了新的美，在美之前流连忘返。

　　期待他的新作，一饱眼福。